音楽ジャンル解説

【音楽ジャンル】ファンク(Funk)とは?どんな音楽?【ドラム編】

今回は英語版wikipediaの「ファンクミュージック」をまとめました。

この記事ではPart4として、ファンクにおけるドラムの特徴について解説します。

ファンクは音楽的にも歴史的にもとてもおもしろいため、このシリーズは長編になっていますが、読み進めれば必ずどこかで面白さがわかってきます!

ファンクにおけるドラムの特徴とは?

ファンクのドラムは、ドラマーがテンポのゆれなどを上手く使いながら「感情」を強調してグルーヴを作っていくのが特徴です。

具体的に言うと、たとえばスイングを使ったり、グルーヴ感が損なわれるフィルをあまり使わないという特徴があります。

スイングのフィーリングがある曲の例

The Meters - Cissy Strut

The Meters - Cissy Strut

The Staple Singers - I'll Take You There

The Staple Singers - I'll Take You There [Full Length Version]

ドラムのフィルは「多用しない」ことが多く、一定のテンポやグルーヴ感におさまるようにしています。

このようなプレイにおけるテクニックは、こもったような音のバスドラムやタムと、タイトにチューニングされたスネアが含まれるドラムセットを使うときにより使われます。

ファンクにおけるダブルベースドラミング

ダブルベースドラミング(ツーバス)はシングルペダルで演奏するファンクドラマーによって使われることが多く、「2つ目の音にアクセントを置き、ドラムヘッドの共鳴を抑える」手法が使われています。

これにより、短くこもった音にできるのです。

ちなみにJames Brownのバンド「the JBs」ではドラマーが2人おり、これにより「よりはっきりとしたシンコペーションを使ったリズム」を再現しています。

そのおかげもあり、the JBsは「ファンキードラマーのリズム」で一目置かれている存在になっています。

James Brown and the Original JB’s (with Bootsy Collins) italian TV-show 1971

有名なファンクドラマーのプレイスタイル

有名なファンクバンド「Tower Of Power」のドラマーであるDavid Garibaldiは、ゴーストノートやリムショットを多用しています。

Tower Of Power - What Is Hip? (Chicago 1977)

ファンクにおけるハイハット

ファンクにおけるドラミングスタイルのキーとなるのは、ハイハットのオープン・クローズの使い分け。

これにより、パシャっとしたスプラッシュ感のあるアクセントをつけることができるのです。

また両手で16分音符を刻むことで、スイング感も出すことができます。


画像:wikipediaより

Jim Payneが解説する「ファンクドラミング」

フォークシンガーのJim Payneは、ファンクのドラムについて次のように語っています↓

ファンクドラミングは「ワイドオープン」な即興のアプローチ方法を取っており、これはラテン音楽やオスティナートなど、「ちょっとした変化しか伴わない繰り返し」を使っている音楽からリズムのアイデアを得ています。

そしてこれが、ファンクを魅惑的にさせる要素の一つでしょう。

ファンクは「よりシンコペーションを使っているロック」のようなもの。

特に8分音符や16分音符のシンコペーションをバスドラムに使っています。

このスタイルはClyde Williams(Joe Tex)、George Brown(Kool & the Gang)、James Diamond Williams(The Ohio Players)などによって生み出されたものです。

Joe Tex - Show Me, Skinny Legs And All (1968). Live performances with the 12 piece Joe Tex Band
Kool & The Gang - Celebration
The Ohio Players - Fire

ロックと同様、スネアのバックビートは2・4拍目に置かれ、そこにゴーストノートが入っていきます。

補足:ファンクドラムのパターン10選

こちらの動画では、ファンクドラムのパターンを10個紹介しています。

とても勉強になりますので、ぜひご覧ください。

10 Beginner Funk Drum Beats | Go From "No" To "Pro"

以上で今回の解説は終了です。

↓つづき「ファンクにおけるギターと鍵盤楽器の特徴」


人気記事

1

今回は、Fabfilter社「Pro-L2」をクリッパーとして使う方法をまとめました。Pro-L2はリミッターとして非常に有名ですが、設定を工夫することでクリッパーに近いサウンドを作ることもできます。本記事では、リミッターとクリッパーの違いと、Pro-L2をクリッパーのように使う設定をご紹介します。

2

今回は、「Sonarworks SoundID Referenceの使い方」をまとめました。

DTMをするなら絶対に持っておきたいこの製品について、なぜこの製品がおすすめなのか、どの種類を買うべきなのか、具体的な使い方と測定方法をご紹介します。

3

今回は、DTMにおすすめのコンパクトなスピーカーを5つご紹介します。いずれも小さな机で手軽に使える上に、値段もお手頃で数万円程度で購入できます。世界的なプロも愛用しているスピーカーもありますので、初心者の方も、本格的にDTMをしたい方もぜひチェックしてみてください!

4

今回は、フランスの音楽プロデューサー・PLVが解説する「独学でプロの音楽プロデューサーになる方法」をまとめました。PLVは音楽大学や専門学校に行かず、独学でDTMを学び、プロの作曲家として活動しています。そんな彼女が「音楽学校に通わずに独学でプロになる方法」を7つ解説します。

5

今回は「絶対に買って損しない、おすすめDTM音源・プラグイン」をまとめました。特に多くの音楽プロデューサーに愛用され、世界中でベストセラーになり、買っても絶対に損しないと思えるプラグインはかなり絞られます。ここでは初心者からプロまで使えて「これさえ買っておけば問題なし」と断言できる「世界で愛用されているおすすめDTM音源・プラグイン」をご紹介します。

6

今回は、数々のモニタースピーカーを販売しているAdam Audio社が解説する「自宅スタジオ~3レベル~」をまとめました。自宅の小さな寝室でDTMをしている方からプロを目指している方まで、レベル別におすすめのDTMセットをご紹介します。

7

今回は、DTMで挫折する人の共通点5つをまとめました。「今年こそDTMをマスターするぞ!」「今年こそ曲を作りまくるぞ!」と意気込んでも、結局1ヶ月も経たないうちに挫折してしまう方も少なくありません。今回はこの理由と対処法をご紹介します。

8

今回は、FabFilter公式が解説する「Saturn 2の紹介」をまとめました。「Saturn 2」は一言で言うと「サチュレーション・ディストーションプラグイン」なのですが、この記事を読めば「一体どんな使い方ができるのか?」「なぜこれだけ世界中で多くのプロに愛されるプラグインなのか?」がお分かり頂けます。

9

今回は「FLUX:: Pure Analyzer Systemの使い方」をまとめました。このプラグインは、世界中の音楽プロデューサー・DTMerに愛用されているアナライザープラグインです。とてもキレイな見た目をしていますが、いったいどのようなプラグインで、どのように活用すればいいのでしょうか?

10

今回は、BigZが解説する「リバーブを使うときにやってみてほしいこと」をまとめました。DTMで広がりのあるサウンドにしたいとき、まず行うのがリバーブをたくさんかけることでしょう。しかしリバーブの使い方をほんの少し工夫するだけで、さらに広がりと奥行きのあるサウンドにすることができます。

-音楽ジャンル解説
-