ヒット曲の作り方 アレンジ編【In The Name Of Love】

このような疑問にお答えする内容です。

今回はそのうち、アレンジ・構成に関するテクニックをご紹介します。

※この記事の「僕」は、解説者のMatt Donner本人を指します

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原曲はコチラ

まずは、原曲をチェックしてみましょう。

かっこいいフューチャーベースサウンドが特徴です。

楽曲の構成

この曲は、典型的な洋楽ポップスの構成が使われています。

構成はこちら。

日本語だと、

このような感じですね。

この曲の「Chorus（サビ）」って、どこ？

ここで、疑問に思った方もいるでしょう…

キモとなるのが、0:43~の部分です。

0:53~の部分は、一番盛り上がりますよね。

ですが、0:43~の部分もなんだかサビっぽいですし、0:53~はボーカルがなく、「間奏」っぽく聞こえます。

僕は、この0:43~の部分を「Chorus（サビ）」として考えます。

大きな理由は、ここで曲名の「In The Name Of Love」が歌詞で歌われているからです。

そのため、この部分は「Chorus」としてみなして解説していきます。

Bridge（Cメロ）で使われているテクニック

さて、次はBridge（Cメロ）部分を見てみましょう。

Bridgeというのは、これまでのVerseやChorusとは違った雰囲気にしたいところです。

ここでBebe RexhaとMartin Garrixが使っているのは、「平行調を使う」というテクニック。

平行調を使って雰囲気を変える

平行調というのは、シャープやフラットの数が全く同じ2つの調を指します。

たとえばCメジャーキーなら、平行調はAマイナーキーです。

どちらもシャープ・フラットともに、1個もつかないスケールですね。

この曲はEマイナーキーですから、平行調はGメジャーキー（#1つ）になります。

ここでメロディーを見てみると、B・D・Gの3つが使われていることがわかります。

これは平行調であるGメジャーキーの1thのコードの構成音ですね。

メロディーにも変化を加える

ここでも、最初に解説した「期待の裏切り」があります。

「B→B→D→D→G→G」というメロディーの後は、「B→B→D→D→B (高)→B(高)」というメロディーになっています。

最初の「B→B→D→D」まではどちらも一緒ですが、最後の2音は、2回目の方がより高くなっています。

また「B→B→D→D→G→G」になると思いきや、もっと高いところまで行っちゃいます。

そしてさらに高い音域まで階段状に上がった後は、徐々に下に降りていくようなメロディーになっています。

アレンジ編はここで終わりです。

次は「スパイス編」に続きます！

ヒット曲の作り方 スパイス編【In The Name Of Love】