あなたが楽曲制作・DTMで知るべき6つのこと【海外プロデューサーが教える】

クオリティの高いDTMチュートリアル動画を投稿していることでおなじみのVories氏が、「楽曲制作であなたが知るべき6つのこと」を公開しました。

これらはプロも使っているテクニックで、よりレベルの高い楽曲制作をするために欠かせない技術。

どれもすぐに実践できるかんたんなテクニックですので、ぜひマスターしましょう！

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1. ボーカルの休符部分にはDelayを入れよう

ボーカルに長めの休符部分がある場合、そのままにしてしまうとものたりなさが残ります。
（特にVerse（Aメロ）などに起こりがちな現象です）

そこで、ボーカルにDelayを使ってみましょう。

ボーカルが終わっても、Delayがその空白をちょうどいい具合に埋めてくれます。

ただし、はっきりとしたDelayをずっとONにしているとぐちゃぐちゃに聞こえてしまいます。

ボーカルが歌っている間はDelayをOFF（少なめ）に、歌っていない休符部分の時にON（多め）にしましょう。

FL Studioの場合、「Peak Controller」を使うと便利です。
「ボーカルがいない時にDelayの音量を上げる」という操作を自動で行ってくれます。

2. ボーカルのポップ（ノイズ）を削除する

ボーカルをスライスしたときは、ポップ部分を削除しましょう。
削除したとき、軽くReverbをかけるとその空白を埋めることができます。

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3. Kickをよりクリアにする方法

Kickの高音域部分（アタック部分）は、Hi-HatやRide Cymbalに埋もれて聞こえなくなりがちです。

そこで、Hi-HatやRide Cymbalを少し遅らせてみましょう。
発音のタイミングを変えることで音域が衝突しなくなり、キックがよりクリアに聞こえるようになります。

Delay Timeを打ち込む枠に、ms単位で数字を調節していくのがオススメ。
違和感なく両方とも聞こえるようなDelay Timeを研究してみましょう。

4. ピアノをリアルに聞かせる方法

Nexus（reFx）などのシンセを使って、ピアノを本物っぽく聞かせるにはどうすればよいのでしょうか？

ポイントはたった2つです！

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5. Leadをかんたんにする

まずはじめに、Kickのピッチ（ベース音）を探します。

プラグイン「Edison」を持っている場合

2種類以上の音程が表示されることがありますが、後から出てくる方がより正確性が高い場合があります。

動画でもA#とG#が検出されていますが、あとから出てきたG#を採用しています。

プラグイン「Edison」を持っていない場合

EQなど、アナライザーを利用してどの周波数にピークが来ているか調べます。
例えば260khzにピークが来ている場合、KickのピッチはCであると判定できます。

Kickのピッチがわかったら、このピッチに合わせたスケールでLeadを作っていきます。
動画ではKick = G#とわかったので、スケールをG#に設定しています。

Leadはいくつか重ねましょう（レイヤー）。
レイヤーパートとしてまとめると、MIDIを1回打ち込むだけでレイヤーパートが全て同じように演奏されます。

6. Leadパートをキレイにする

Leadパートから不要な周波数をカットしてスッキリさせましょう。

EQを用意し、PeakやBellでどこで耳障りな音がするかを探っていきます。

この耳障りな部分にヒットするまで、EQのポイントを徐々にズラしていくイメージです。

Q幅を狭くすると、正確に見つけやすくなります。

このポイントを見つけたら、その部分をEQで少し削ります。
これをLeadがいい感じの音になるまで、この作業は何度も繰り返しましょう。

ただし、削りすぎて音がダサくならないよう注意です。

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動画で使用しているDAW

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