クラシック音楽を、理論的に解読して楽しみたい！
フーガとか対位法って言葉はよく聞くけど、これって何？
今回はこのような疑問にお答えする内容です。
クラシック音楽・映画音楽を中心に解説動画をアップしているInside the Scoreによる「クラシック音楽の聞き方・フーガ」をまとめました。
「対位法」や対位法を使った楽曲形式「フーガ」は、クラシック音楽においてよく聞く言葉です。
しかし、具体的にどういうものなのか、何が面白いのかを知っている方は少ないかもしれません。
そこで今回は、クラシック音楽を理論的に楽しむ方法、フーガ・対位法とは何かについて徹底解説していきます！
「フーガ」とは？
フーガは、対位法を使ったテクニックのことです。
そこまで厳密なものではなく、作曲における一つの「プロセス」「手段」として考えられます。
例えば「ソナタ」などは厳密に形式が決まっていますが、フーガはそうではありません。
楽曲がすべて「フーガ」で作られている作品を「フーガ」と呼びます。
ヘンデルの「メサイア」や、ベートーベンの交響曲第9番、ベンジャミン・ブリテンの「少年のための管弦楽入門 No.25」、レオナルド・バーンスタインの「Cool（映画・West Side Story）」など、数世紀に渡って幅広く使われている手法です。
フーガには「THEME」と「IMITATION」がある
フーガは、決まった声部（第1声・第2声など）の数を使い、フレーズを「模倣」しながら作られます。
たとえばこちら↓
画像：動画より
「THEME」がメインのフレーズで、「IMITATION」は、THEMEを模倣したフレーズです。
確かに、IMITATIONと書かれた部分はTHEMEと形が似ていますね。
「4声」の意味
画像：動画より
例えば「4声（4 Voices）」の楽曲の場合は「4つの独立したパートがある」ということになります。
それぞれ違ったフレーズを演奏しますが、同時に聞くとキレイなハーモニーになります。
対位法とは？
画像：動画より
上の画像のように、横軸で見ると全く別のパートを演奏しているように見えますが…
画像：動画より
このように縦軸で見ると、それぞれがキレイなハーモニー（コード）になるように作られていることがわかります。
これが「対位法」です。
対位法を使う意味とは？
対位法を用いて作曲をするのは、最初は少し大変です。
しかし、ある程度のルールや縛りを理解し、それを使うことで、とても芸術的な楽曲を作ることができます。
また、作曲中に出てきた問題も、対位法によって解決できることがあります。
フガート（Fugato）とは？
フーガと似ている言葉の一つに「フガート」があります。
これは、楽曲内で部分的にフーガが使われているセクションのことを表します。
たとえばベートーベンの交響曲第3番を見てみましょう。
画像：動画より
楽曲内で、部分的にフーガが使われています。
「フーガ」は「全部フーガでできた楽曲」を指すので、部分的に使われている場合は、その部分的にフーガが使われている部分を「フガート」と呼びます。
フーガの例と使われる要素
それではここからは、バッハの「The Well-Tempered Clavier」に収録されているCマイナーキー&4声の例を使って、実際のフーガの例を見ていきます。
そしてその中にはフーガでよく使われる「要素」がいくつかありますので、そちらを解説していきます。
フーガの要素1：サブジェクト（Subject）
画像：動画より
まずはメロディーのアイデアとなる「サブジェクト」です。
フーガでは、まず第1声によるサブジェクトから楽曲がスタートします。
また、第3声もこのサブジェクトを担当します。
フーガの要素2：アンサー（Answer）
画像：動画より
次に出てくるのは「アンサー」です。
これは第2・4声が担当し、サブジェクトを作り変えつつ、キーはドミナント（5th）にしています。
また、アンサーの中にもいくつか種類があります。
画像：動画より
リアルアンサー（Real Answer）
サブジェクトを単純にドミナントに移調（トランスポーズ）したもの
トーナルアンサー（Tonal Answer）
ハーモニーの関係で、少し変更を加えて移調したもの
ちなみに、アンサーにおいてはどちらを使ってもOKです。
フーガの要素3：カウンターサブジェクト（Counter Subject、対主題）
フーガにはもう1つの要素「カウンターサブジェクト」があります。
「フーガでは絶対に使わなくてはいけない！」ということではありませんが、フーガの1要素として使われることがあります。
画像：動画より
カウンターサブジェクトは、サブジェクトの次にアンサーが入った時、アンサーと同時に鳴らされるフレーズです。
他にも、このようなカウンターサブジェクトがあります↓
画像：動画より
カウンターサブジェクト = 第2のサブジェクト
カウンターサブジェクトは、「第2のサブジェクト」とも言えます。
画像：動画より
サブジェクトと対比させつつ、最後に同時に鳴らすと、美しく響くこともあります。
フーガの要素4：エピソード（Episode）
「エピソード」はサブジェクトを伴わないフーガの部分のことです。
フーガの要素5：おけるカノン（Canon）
フーガにおける「カノン」は、それぞれ別の声部が、楽曲内で同じフレーズを違うタイミングで演奏されることを指します。
言い換えると、サブジェクトが常に聞こえる状態になります。
画像：動画より
いろいろなカノン
カノンでは、異なるインターバルで演奏されることもあります。
画像：動画より
・ユニゾンのカノン（全部同じ音程）
・9thのカノン（長2度で重ねるカノン）
・7thのカノン
フーガの要素6：オーギュメンテーション（Augumentation）
画像：動画より
サブジェクトの表現方法として、「オーギュメンテーション」というテクニックもあります。
こちらは常にゆっくりと進行させていく方法で、上の画像でいうと黄色いマーカーが引かれているラインです。
他の部分が8分音符や16分音符で細かく動いているのに対し、オーギュメンテーションの部分では4分音符でゆったりとメロディーが動いています。
フーガの要素7：ディミニューション（Diminution）
ディミニューションは、先ほどのオーギュメンテーションと逆のテクニックで細かい・短い音で構成されるサブジェクトのことを指します。
フーガの要素8：インヴァージョン（Inversion）とは？
画像：動画より
インヴァージョンは縦軸で影響し合うようにする方法で、サブジェクトの音の動きを真逆にします。
ハーモニーの関係でぴったり正反対ということは少ないですが、ほぼ正反対の動きをします。
フーガの要素9：ストレット（Stretto）
画像：動画より
ストレットは、サブジェクトに対し1個以上のアンサーを重ねるテクニックです。
ストレットを使うと、サブジェクトを崩す・聞きづらくする効果があるのが特徴です。
「エピソード」と「ストレット」の違いはこちら↓
画像：動画より
上の譜面がエピソードの例、下の譜面がストレットの例です。
フーガには使用ルールがあるの？
フーガでは「サブジェクト」と「アンサー」があるだけで、その他に厳密なルールはありません。
そのため、音がキレイに聞こえるのであれば、構成はどんな形でもOKです。
ダブル・フーガとは？
フーガは、さらに複雑にすることができます。
たとえば「ダブル・フーガ」では、2つのサブジェクトが同時に演奏されます。
画像：動画より
ちなみにバッハは、トリプル・フーガの楽曲も書いています。
バッハとフーガ
今回ご紹介した「フーガ」は、あの有名な作曲家・バッハを抜きに語ることはできません。
彼は数学的にも美しくフーガを取り入れることに長けており、フーガに関しては「The Well-Tempered Clavier（2冊）」を出版しています。
2冊それぞれ、24のプレリュードとフーガがそれぞれのキー（メジャーとマイナー）で書かれています。
これらをマスターすれば、フーガの可能性を惜しみなく発見できるでしょう。
未完成の「The Art of Fugue」
また、残念ながら未完成ではありますが、バッハは「The Art of Fugue」という本も書いています。
こちらもまた、とてもシンプルなアイデアの中にフーガのポテンシャルを感じさせる一冊となっています。
以上が「フーガ」「対位法」の解説でした。
繰り返しになりますが、フーガはロジカルに音楽を作ることができる、とても面白いテクニックです。
作曲している方にとって勉強する価値は十分にありますので、ぜひ一度トライしてみてください！
ちなみに対位法をもう少しじっくり勉強してみたいという方には、こちらの書籍おすすめです。
