作曲全般

【DTM】K-POPの作り方・作曲法【コード進行編】

HOW TO K-POP

今回は、音楽プロデューサーDylan Tallchiefが解説する「K-POPの作り方」をまとめました。

Part2の今回は、このうち「コード進行」に関する内容をまとめています。

音楽理論をあまりよく知らない人でも今日から使えるテクニック満載ですので、ぜひ最後までご覧ください!

洋楽と違うのは「コード進行」

Part1では、「K-POPは洋楽のプロデューサーが手がけていることが多い」という話をしました。

ではK-POPは洋楽と何が違うのかというと、この答えの一つに「コード進行」があります。

洋楽はいわゆる「4コード」がよく使われ、4つのコードを曲中ずっと使い続ける傾向があります。

対してK-POPは、サウンドは洋楽っぽくても、コード進行が洋楽よりもやや複雑です。

よりかっこよさが出るテンションコードやドミナントコードなどが多用されています。

コード進行の特徴

Loonaのサブユニット「Odd Eye Circle」の楽曲である「Girl Front」の例を見てみましょう。

キーはわかりやすいように、Cメジャーに直しています。

C - C - Em - Dm G

5:00~5:10

HOW TO K-POP

この進行に、7thを足してみると、より甘く、彩りのあるサウンドになります。

CM7 - CM7 - Em7 - Dm7 G7

5:12~5:20

HOW TO K-POP

2-5-1の進行

最後の「Dm7 G7 - CM7」の進行は、特にジャズで多くみられる「2-5-1(ii - V7 - I)」の進行です。

「2-5」はツーファイブ、「5-1」はドミナントモーションや強進行と呼ばれ、「終始感」「解決した」という感じがする進行です。

画像:動画より

転回形もよく使われます。

コード進行を考える時のポイント

次の小節のコードに移る時、直前で少しコードを変えてみると、おもしろいサウンドになります。

ここで、先ほど解説した「ドミナントモーション」の進行を応用してみましょう。

Cメジャーの場合、ドミナントモーションは「V7 - I」になります。

しかしこの場合、必ずしも曲のスケール上にあるVのコードを使わなくてもいいのです!

画像:動画より

ためしに、「CM7-Em7」の流れを少し変えてみましょう。

2小節目の最初はIIIm7(Em7)ですが、この「Em7」のドミナント=B7を間に入れてみます。

CM7 B7 - Em7

7:04~7:13

HOW TO K-POP

B7の構成音は「B,D#,F#,A」です。

もとのCメジャーキーにD#やF#は含まれていませんが、「V - I」のドミナントモーションにしてしまえば、その音がキーに含まれているかどうかは関係なく、自然な流れになります。

B9にすると、よりかわいい感じになります。

7:22~7:28

HOW TO K-POP

他にも、ルート音(ベース音)を変えてみたり…

7:33~7:38

HOW TO K-POP

今のコードと次のコードのちょうど間のコードを入れるのもいいでしょう。

たとえばGからFに行くのであれば、そのちょうど中間…Gの構成音全てを1度下げたF#mを間に入れてみましょう。

7:41~7:49

HOW TO K-POP

K-POPで使われる他のコード進行テクニック

他にも、「最初の4小節はシンプルなコード進行にし、次の4小節は、これらのコード進行にテンションを入れたものにする」などのテクニックも使われます。


つづき「K-POPでよく使われるサウンドの特徴・作り方編」はこちら↓


人気記事

1

今回は、DTMでおすすめの和楽器プラグイン・音源をまとめました。それぞれ特有の音色・アーティキュレーション・奏法が使えるため、なるべくたくさん持っておくと目的に合ったサウンドを作りやすくなります。まだお持ちでない方は、ぜひチェックしてみてください。

2

今回は、DTMで挫折する人の共通点5つをまとめました。「今年こそDTMをマスターするぞ!」「今年こそ曲を作りまくるぞ!」と意気込んでも、結局1ヶ月も経たないうちに挫折してしまう方も少なくありません。今回はこの理由と対処法をご紹介します。

3

今回は、「Sonarworks SoundID Referenceの使い方」をまとめました。

DTMをするなら絶対に持っておきたいこの製品について、なぜこの製品がおすすめなのか、どの種類を買うべきなのか、具体的な使い方と測定方法をご紹介します。

4

今回は、大人気プラグインメーカーのCableguysが解説する「音にまとまりを出す方法4選」をまとめました。ボーカル、ギター、ベース、キーボード、ドラム...どれも1つ1つしっかり作っているのに、全体で聞くとなんとなくまとまりがなく、バラバラに聞こえる…こんなお悩みにお答えする「音にまとまりを出す方法」を4つご紹介します!

5

今回はボーカル定番マイク「SM7B vs SM58」をまとめました。ボーカルやギターのレコーディングによく使われるのが、SHURE社のSM7BとSM58です。どちらも超定番のマイクですが、一体何が違うのでしょうか?この記事ではそれぞれの特徴をじっくりご紹介しながら、どちらのマイクを選ぶべきか、その基準を解説します。

6

日本っぽい和風な楽曲を作りたいけど、どんなテクニックを使えばいい?今回はこの疑問にお答えする内容です。日本の伝統音楽で使われるスケールのうち、日本旋法(Japanese Mode)、ヨナ抜き音階、曙(あけぼの)音階、平調子、陰旋法(都節)、陽旋法(田舎節)、琉球音階、岩戸音階、律旋法、呂旋法について解説します。

7

今回は「音楽制作用にパソコンのパフォーマンスを最適化する方法」をまとめました。映像音楽制作などで何百トラックも扱っていても、DAWの動作が遅くならない方法があります。しかもこの記事でご紹介する方法は「すべて無料で実践できる上に、最低20%はCPU負荷を削減できる方法」です。ぜひお試しください。

8

今回は、初心者からプロまで使えるおすすめのDTMスピーカー21選をまとめました。 この記事では、以下2つの条件を満たしているスピーカーだけをご紹介します。 ・2025年1月現在、日本の通販で誰でも新品 ...

9

今回は、主にポップスやダンスミュージックで使えるシンセサイザープラグインをご紹介します。いずれも世界的プロも愛用する人気プラグインですが、それぞれ特色が異なりますので、できるだけたくさん持っておくと目的に合った音作りがしやすくなります。まだ持っていないプラグインがあれば、ぜひチェックしてみてください!

iLokが故障・盗難・紛失したときにやるべきことと、事前にやっておくべきことまとめ 10

今回は、DTMerにはおなじみの「iLok」が故障・盗難・紛失したときにやるべきことと、故障・盗難・紛失前にやっておくと安心する5つの項目をまとめました。万が一のときにどうするべきかを知っておくだけでも安心材料になりますので、ぜひご覧ください。

-作曲全般
-