【DTM】海外プロが実際に使っている7つの打ち込みのコツ【Martin Garrix編】

今回はこのようなご要望にお応えする内容です。

今回はそのうち、あの若きDJ・プロデューサーMartin Garrixが実際に使っているコツを3つご紹介します！

Martin Garrix編（コツ1~3）
Brooks編（コツ4~5）
KSHMR編（コツ6~7）

このシリーズでは、世界的に有名なプロデューサーであるMartin GarrixやKSHMR、Brookなどが使っているテクニックを紹介していますので、ぜひ最後までご覧ください。

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コツ1：変な音もレイヤーしてみよう

まずは、音のレイヤー（音を重ねる）についてです。

単体で聞くとあまりいい音とは言えないものでも、レイヤーしてみるといい味を出す要素になることがあります！

実際の例

実際の例で見てみましょう。

このFuture Bassのトラックでは、音をいくつか重ねています↓（0:53~0:58）

こちらがそのうち、単体で聞くとちょっと変な感じのするベースサウンドです↓（1:05~1:10）

すごくダーティー（Dirty）なサウンドなので、Future Bassよりも、ダブステップなどの方が合いそうな音ですよね。

しかし他の音と重ねて使うと、ちょっとダーティーな感じは残しつつ、他のサウンドを埋もらせず、引き立たせることもできます。

1:28~1:33

ちなみにこのダーティーな音を抜いてみると…(1:35~1:40)

ちょっと物足りず、スキマがあるような感じがしますね。

他の音と一緒に聞いてどうなるか？が重要

Martin Garrix本人は「新しく取り入れたサウンドは、他の音と一緒に聞いて確認しよう」と話しています。

今回のように、単体では変に聞こえても、曲全体で聞くと逆にいい味を出すこともあるからですね。

コツ2：積極的にレイヤーを使おう

次もまた、レイヤーについてのコツです。

こちらは、「たとえ小さい音で使うとしても、レイヤーを積極的に使おう」というものです。

まずはこちらのサウンドをお聞きください↓（2:28~2:40）

このトラックでは、Leadに対して多くのレイヤーを使っています。

8個のレイヤーを重ねていますが、一つ一つの音に足りない要素を補うようにしてレイヤーしているのです。

中には、音量があまり出ていないレイヤーもあります。

必ずしもすべてのレイヤーを大きく鳴らす必要はなく、あくまで足りない要素を補うことができればOKです。

どんなに小さい音量で使っているとしても、そのトラックがあるのとないのとでは、確実に差が出ます。

2:45~3:26

レイヤーすることで、一つのトラックでは表現できない質感や、周波数帯域をカバーすることができ、よりパワフルに聞かせることが可能です。

ちなみにここでも、コツ1の「ちょっと変な音を使う」が使えますので、ぜひお試しください。

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コツ3：ステレオ・マニピュレーション

こちらは、特にミキシングの時に役立つコツです。

ミキシングにおいて、低域は真ん中に、高域はワイドにしてみようというものです。

どうやればできる？

お持ちのDAWやプラグインによって違いますが、今回はFL Studio付属の「MIXER MATRIX」の場合でご説明します。

プリセットの「Mid」を選ぶと、音が中心（Center）から聞こえるようになります。

6:08~6:16

対して、プリセットを「Stereoize 2」にしてみると、より広がりのある音になります↓（6:24~6:30）

２つを聞き比べると、聞こえ方が全く違うことがわかります。

そのため、より曲を広がりのあるように聞かせたい場合はコード系楽器やリード楽器をステレオにし、ベースは中心から聞こえるようにしてみましょう。

いらない低域はカットしよう

さらに、Martin本人は「高音楽器において、いらない低域はカットしよう」と話しています。

これは、ベース系の楽器に「低域のスペースを譲る」ためです。

↓つづき「Brooks編」はこちら

【DTM】海外プロが実際に使っている7つの打ち込みのコツ【Brooks編】