作曲全般

【DTM】K-POPの作り方・作曲法【コード進行編】

HOW TO K-POP

今回は、音楽プロデューサーDylan Tallchiefが解説する「K-POPの作り方」をまとめました。

Part2の今回は、このうち「コード進行」に関する内容をまとめています。

音楽理論をあまりよく知らない人でも今日から使えるテクニック満載ですので、ぜひ最後までご覧ください!

洋楽と違うのは「コード進行」

Part1では、「K-POPは洋楽のプロデューサーが手がけていることが多い」という話をしました。

ではK-POPは洋楽と何が違うのかというと、この答えの一つに「コード進行」があります。

洋楽はいわゆる「4コード」がよく使われ、4つのコードを曲中ずっと使い続ける傾向があります。

対してK-POPは、サウンドは洋楽っぽくても、コード進行が洋楽よりもやや複雑です。

よりかっこよさが出るテンションコードやドミナントコードなどが多用されています。

コード進行の特徴

Loonaのサブユニット「Odd Eye Circle」の楽曲である「Girl Front」の例を見てみましょう。

キーはわかりやすいように、Cメジャーに直しています。

C - C - Em - Dm G

5:00~5:10

HOW TO K-POP

この進行に、7thを足してみると、より甘く、彩りのあるサウンドになります。

CM7 - CM7 - Em7 - Dm7 G7

5:12~5:20

HOW TO K-POP

2-5-1の進行

最後の「Dm7 G7 - CM7」の進行は、特にジャズで多くみられる「2-5-1(ii - V7 - I)」の進行です。

「2-5」はツーファイブ、「5-1」はドミナントモーションや強進行と呼ばれ、「終始感」「解決した」という感じがする進行です。

画像:動画より

転回形もよく使われます。

コード進行を考える時のポイント

次の小節のコードに移る時、直前で少しコードを変えてみると、おもしろいサウンドになります。

ここで、先ほど解説した「ドミナントモーション」の進行を応用してみましょう。

Cメジャーの場合、ドミナントモーションは「V7 - I」になります。

しかしこの場合、必ずしも曲のスケール上にあるVのコードを使わなくてもいいのです!

画像:動画より

ためしに、「CM7-Em7」の流れを少し変えてみましょう。

2小節目の最初はIIIm7(Em7)ですが、この「Em7」のドミナント=B7を間に入れてみます。

CM7 B7 - Em7

7:04~7:13

HOW TO K-POP

B7の構成音は「B,D#,F#,A」です。

もとのCメジャーキーにD#やF#は含まれていませんが、「V - I」のドミナントモーションにしてしまえば、その音がキーに含まれているかどうかは関係なく、自然な流れになります。

B9にすると、よりかわいい感じになります。

7:22~7:28

HOW TO K-POP

他にも、ルート音(ベース音)を変えてみたり…

7:33~7:38

HOW TO K-POP

今のコードと次のコードのちょうど間のコードを入れるのもいいでしょう。

たとえばGからFに行くのであれば、そのちょうど中間…Gの構成音全てを1度下げたF#mを間に入れてみましょう。

7:41~7:49

HOW TO K-POP

K-POPで使われる他のコード進行テクニック

他にも、「最初の4小節はシンプルなコード進行にし、次の4小節は、これらのコード進行にテンションを入れたものにする」などのテクニックも使われます。


つづき「K-POPでよく使われるサウンドの特徴・作り方編」はこちら↓


人気記事

1

今回は、冬らしい曲を作る方法をまとめました。 クリスマスソングの作曲や、冬の寒さを表現したいときに使えるコツを7つご紹介します。 ポップスだけでなく、ゲーム音楽や映画音楽にも使えますので、ぜひ参考にし ...

2

今回は、オンラインレッスンに対応しているDTMスクール・音楽教室をまとめました。 対面・オンラインの両方に対応しているスクールもありますので、対面でじっくり教わりたい方、遠方に住んでいて通学が難しい方 ...

3

今回は、Chris Selimが解説する「マスタリング前に行うミックスの準備方法」をまとめました。マスタリングは楽曲を配信・リリースするための最終段階で、ミックスの後に行われる作業です。 ご自身でミックスとマスタリングを両方行う方も、マスタリングだけ他の人に頼む方も、ミックスの段階でやっておくべきことがわかりますのでぜひ参考にしてください。

4

今回は「DTMで挫折しない学習方法」をまとめました。音楽理論や機材の使い方で挫折しやすいDTMですが、どのように学習すれば挫折せずに済むか&効率よく学習できるのかを6ステップに分けて解説します。

5

今回は、DTMでおすすめのオーケストラ系楽器がすべて使える音源をまとめました。1つ購入するだけで弦楽器・金管楽器・木管楽器・打楽器すべてが揃うだけでなく、世界中のプロが愛用する高品質の製品ばかりですので、まだお持ちでない方はぜひチェックしてみてください。

6

今回は、ユニークな音がすぐ作れるおすすめのマルチエフェクトプラグインを5つご紹介します。 いずれも1つのプラグインでさまざまなエフェクトが使えますので、1つ持っておくだけでもサウンドデザインの幅が広がります。 「何でもいいから何か変化を加えたい」というときにも効果的ですので、ぜひチェックしてみてください。

7

今回は、プロギタリストのRhett Shullが解説する「あなたに合うギタータイプはどれ?」をまとめました。アメリカ・ナッシュビルを拠点に活動するプロギタリストのRhettが、数あるエレキギターの中から自分に合うギター選ぶためのポイントを3つ解説します。記事の最後にはRhettがおすすめするギターも紹介します!

8

この記事では、AmazonのKindle Unlimitedで読めるおすすめのDTM・作曲関連本をご紹介します。Kindle Unlimitedは、月額1000円程度で対象本がすべて読み放題になるサービスです。月に1冊読めば元が取れるので、2冊以上読むと非常にお得です。ぜひこの機会に登録してみてください!

9

今回はIK Multimedia社「ReSing」の魅力と使い方をまとめました。ReSingは最新のAI技術を使い、さまざまなボーカリストや楽器の音を生成するプラグインです。女性の声を男性の声に変換したり、鼻歌をギターの音に変換することができます。音楽制作をしている方やボーカリストの方に非常におすすめのプラグインです!

10

今回は、バークリー音楽大学卒業生のStuart Lehman-Brownが解説する「あなたは音楽学校に行くべきか?」をまとめました。自身が世界で最も有名な音楽大学を卒業した経験をもとに、音楽大学に行くべきかどうかを徹底的に解説します。かなり現実的な話になっていますので、音大に行くかどうか迷っている方の参考になります。

-作曲全般
-