• まとめ記事
  • 作曲・編曲
    • 作曲全般
    • メロディー・構成
    • コード進行
    • 音楽理論
    • アレンジ・打ち込み
    • シンセサイザー
    • ゲーム・映像音楽
    • 楽曲分析
    • ソフト・プラグイン・機材
  • プロになる方法・音大進学
  • ミキシング・マスタリング
    • ミキシングのコツ
    • マスタリングのコツ
    • 機材（ミキシング・マスタリング）
  • プロになる方法
    • デモの送り方
    • その他（ビジネス）
  • ボーカル・楽器演奏
  • レコーディング
    • RECのコツ
    • REC機材
    • 防音・吸音・遮音・騒音
  • 用語解説・音楽ジャンル
    • 音楽ジャンル解説
    • 楽器解説
    • 用語解説
    • バイオグラフィー
  • オーディオ
  • データ管理
  • その他

海外プロのDTMノウハウまとめ

mizonote

  • 作曲・編曲
  • ミキシング・マスタリング
  • レコーディング
  • ゲーム・映像音楽
  • 音楽理論
  • プロになる方法・音大進学
  • オーディオ
  • ボーカル・楽器演奏
  • データ管理
  • 用語解説・音楽ジャンル
  • まとめ記事

ゲーム・映像音楽

2025/6/15

どんなシーンにも合う映画音楽の「テーマ」の作り方 Part5

このシリーズでは、Galen DeGrafが解説する「どんなシーンにも合うテーマ音楽の作り方」をまとめています。 今回はPart5として、ボディとテールを使ってパターンを発展させる方法を解説します。 映画「ヒックとドラゴン」で実際に使われた例をもとに、どんなシーンにも合う1つのメロディー（テーマ）を作る方法をご紹介します。 どんなシーンにも合う映画音楽の「テーマ」の作り方シリーズ Part1：映画音楽でテーマのバリエーションを増やす例Part2：楽曲を転調する方法3つPart3：インターバルとチャンクPa ...

ゲーム・映像音楽

2025/6/15

どんなシーンにも合う映画音楽の「テーマ」の作り方 Part4

このシリーズでは、Galen DeGrafが解説する「どんなシーンにも合うテーマ音楽の作り方」をまとめています。 今回はPart4として、ハーモニックコンテキストと強拍・弱拍方法を使ったテーマの作り方を解説します。 映画「ヒックとドラゴン」で実際に使われた例をもとに、どんなシーンにも合う1つのメロディー（テーマ）を作る方法をご紹介します。 どんなシーンにも合う映画音楽の「テーマ」の作り方シリーズ Part1：映画音楽でテーマのバリエーションを増やす例Part2：楽曲を転調する方法3つPart3：インターバ ...

ゲーム・映像音楽

2025/6/15

どんなシーンにも合う映画音楽の「テーマ」の作り方 Part3

このシリーズでは、Galen DeGrafが解説する「どんなシーンにも合うテーマ音楽の作り方」をまとめています。 今回はPart2として、インターバルとチャンクを解説します。 映画「ヒックとドラゴン」で実際に使われた例をもとに、どんなシーンにも合う1つのメロディー（テーマ）を作る方法をご紹介します。 どんなシーンにも合う映画音楽の「テーマ」の作り方シリーズ Part1：映画音楽でテーマのバリエーションを増やす例Part2：楽曲を転調する方法3つPart3：インターバルとチャンクPart4：ハーモニックコン ...

ゲーム・映像音楽

2025/6/15

どんなシーンにも合う映画音楽の「テーマ」の作り方 Part2

今回は、Galen DeGrafが解説する「どんなシーンにも合うテーマ音楽の作り方」をまとめました。映画「ヒックとドラゴン」で実際に使われた例をもとに、どんなシーンにも合う1つのメロディー（テーマ）を作る方法をご紹介します。今回はPart2として、楽曲を転調する方法3つを解説します。

ゲーム・映像音楽

2025/6/15

どんなシーンにも合う映画音楽の「テーマ」の作り方 Part1

このシリーズでは、Galen DeGrafが解説する「どんなシーンにも合うテーマ音楽の作り方」をまとめています。 今回はPart1として、メロディーのバリエーションを増やす方法を解説します。 映画「ヒックとドラゴン」で実際に使われた例をもとに、どんなシーンにも合う1つのメロディー（テーマ）を作る方法をご紹介します。 どんなシーンにも合う映画音楽の「テーマ」の作り方シリーズ Part1：映画音楽でテーマのバリエーションを増やす例Part2：楽曲を転調する方法3つPart3：インターバルとチャンクPart4： ...

シンセサイザー

2025/6/15

【DTM】横に広がるステレオベースの作り方と注意点3つ

今回は「ステレオベースはOK」をまとめました。ステレオベースとは「横に広がったベース」のことで、イヤホンで聞くと左右の耳から聞こえる低音域の音です。この記事では、ステレオベースの作り方と作るときの注意点をご紹介します。

楽曲分析

2025/6/15

世界一ヒットしたデュア・リパの「Levitating」を楽曲分析！

今回は音楽プロデューサー・エンジニアのJustin Collettiが解説する「デュア・リパ”Levitating”のミックス解説」をまとめました。この曲はミックスやマスタリングのリファレンス曲として選ばれることが非常に多いのですが、この曲にはいったいどんなミックステクニックが使われているのか、その特徴を4つご紹介します。

ミキシングのコツ

2025/7/15

モノラルでミックスするメリット4つと注意点3つ【DTM・MIX】

今回は、In The Mixが解説する「モノラルでミックスをする ~秘密の武器か？時間のムダか？」をまとめました。モノラルミックスについては賛否両論ありますが、ここではMichael自身がプロのエンジニアとして活動してわかった「モノラルミックスの意味」と「モノラルミックスをするときのコツ」をご紹介します。

ボーカル・楽器演奏

2025/6/15

ピアノを習うなら何歳からがベスト？世界展開する音楽教室が教える

今回は、アメリカ発の音楽教室・School of Rockが教える「ピアノを習いはじめるなら何歳からがベストなのか？」をまとめました。 School of Rockは1998年に創業し、現在はアメリカ・南米・アフリカ・アジアなど、世界展開している音楽教室です。 この記事では、このスクールのピアノ講師・Spencerが「何歳からピアノを始めるべきか？」を解説します。 https://youtu.be/JlY2dKOb2oc?si=cXPgDiUNiCNAEQI6 結論：ピアノを習うなら何歳からがベスト？ ピ ...

プロになる方法・音大進学

2025/6/15

ピアノは何歳からはじめるのがベストなのか？海外講師が教える

今回は、アメリカのピアノスクール・Hoffman Academyが解説する「ピアノは何歳からはじめるのがベストなのか？」をまとめました。この記事では、これまで数多くの生徒を見てきたHoffman Academyが考える「ピアノは何歳からはじめるべきか？」を解説します。

« Prev 1 … 4 5 6 7 8 … 92 Next »
  • Post
  • Share
  • Pocket
  • Hatena
  • LINE
  • URLコピー

カテゴリー

  • その他
  • まとめ記事
  • オーディオ
  • データ管理
  • プロになる方法
    • その他（ビジネス）
    • デモの送り方
    • プロになる方法・音大進学
  • ボーカル・楽器演奏
  • ミキシング・マスタリング
    • マスタリングのコツ
    • ミキシングのコツ
    • 機材（ミキシング・マスタリング）
  • レコーディング
    • RECのコツ
    • REC機材
    • 防音・吸音・遮音・騒音
  • 作曲・編曲
    • アレンジ・打ち込み
    • ゲーム・映像音楽
    • コード進行
    • シンセサイザー
    • ソフト・プラグイン・機材
    • メロディー・構成
    • 作曲全般
    • 楽曲分析
    • 音楽理論
  • 用語解説・音楽ジャンル
    • バイオグラフィー
    • 楽器解説
    • 用語解説
    • 音楽ジャンル解説

mizonote

音楽制作をしながら、音楽に関する英語記事・動画を日々漁っています。音楽関係のお仕事につきましてはお気軽にお問い合わせください。

お問い合わせ

ご連絡・お問い合わせはこちらよりお願い致します

人気記事

1
【作曲のコツ】DTMerが作曲でやりがちな3つの間違い【リバーブ編】

作曲をしているけど、プロっぽいサウンドにならない…DTMでやってはいけないことってある？今回はこのような疑問にお答えする内容です！カナダの有名プロデューサーが教える「初心者がやりがちな間違ったリバーブの使い方」を３つご紹介！これを覚えておけば、「いいアレンジ」「プロっぽい曲」にグッと近づきます。

2
ポップスの曲をリハーモナイズする方法①【ジャズフュージョン】

普段よく聞いているポップスの曲を、かっこよくリハーモナイズしてみたいけど、どうやったらできる？ 今回はこのような疑問にお答えする内容です。 ベーシストであり、数々の音楽理論の解説動画をアップしているA ...

3
UAD社「Apollo Twin X」は高いけど買うべき10の理由

今回はAudio Universityが解説する「Universal Audio社 Apollo Twinのレビュー」をまとめました。他社では2万円程度の製品がある中で、Apollo Twinは約10万~20万円です。この記事では、Apollo Twinは値段相応の価値があるのかについて解説します。

4
【DTM】正しいオーディオインターフェースの選び方【プロ仕様vs最安値】

プロ仕様のオーディオインターフェースと、安いオーディオインターフェースってどう違うの？共通点はある？ 今回はこのような疑問にお答えする内容です。 https://www.youtube.com/wat ...

5
【DTM】プロが使っているおすすめブラス（金管楽器）音源まとめ

この記事では、世界中の作曲家・音楽プロデューサーが使っているおすすめのブラス（金管楽器）音源をご紹介します。同じ楽器でも音源によって音色が少し異なりますので、複数持っていると使い分けることができるほか、レイヤーしたときもリアルさと壮大さを増すことができます。

6
「ビット深度」「サンプルレート」とは？【DTM】

DTMをしていると「ビット深度」「サンプルレート」って言葉を聞くけど、これって何？という方のための記事です。これらの意味を知ると、自分にベストな機材を選べるようになったり、正しいフォーマットで作曲できるようになります！

7
【安い順】おすすめの高音質イヤホン・ヘッドホン14選【DTMにも使える】

今回は、初心者からプロまで使えるおすすめのDTMイヤホン・ヘッドホン14選をまとめました。値段順にご紹介しますので、ぜひ予算に合わせてご自身に合う製品を見つけてください。

8
【歌ってみた・バンド】おすすめボーカル用マイクTOP10！

プロの視点で「歌ってみた」やバンドのボーカルレコーディング用のおすすめマイクを10個ご紹介！5000円〜6万円代まで幅広くご紹介していますので、ご予算やシチュエーションに合ったマイクに出会えます。「なぜおすすめなのか？」「どんなところがいいのか？」も解説しています！

9
【作曲のコツ】コード進行をプロっぽくする方法【LEVEL3】

海外プロが教える「コード進行をプロっぽくするコツ」をご紹介！LEVEL1の「アマチュアのコード進行」から、LEVEL3の「プロのコード進行」にレベルアップするためのテクニックを解説しています。味気ない・つまらないコード進行から卒業したい方向けの内容です。

10
スピーカーは縦置きと横置き、どちらがいいのか？【DTM・オーディオ】

今回はAdam Audio社とIn The Mixが解説する「スピーカーは縦置き or 横置きのどちらがいいのか？」をまとめました。 多くのスピーカーは正方形ではなく長方形であることが多いですが、縦置 ...

  • プライバシーポリシー
  • お問い合わせフォーム

海外プロのDTMノウハウまとめ

mizonote

© 2025 mizonote