音楽ジャンル解説

インド音楽の特徴と曲の作り方【装飾音編】

インド音楽でよく使われる装飾音やフレーズはある?
インドの音楽みたいな曲って、どうやったら作れる?

今回はこのような疑問にお答えする内容です。

「インド音楽で使われる装飾音」に関する動画をまとめました。

インド音楽でよく使われる「装飾音」をご紹介しますので、ぜひ参考にしてください。

このシリーズを読めば「インドっぽい!」と思わせられる音楽を作る方法が学べますので、ぜひ最後までご覧ください!
※インドは地域によって言葉のスペルが異なることがあります。
たとえば「ラーガ」は「Raag」「Raga」「Raaga」など、複数の書き方があります。

インド音楽における装飾音の重要性

Part1でもご紹介した通り、インド音楽では装飾音が非常によく使われます。

一部はみなさんが普段聴いている音楽や西洋音楽でもよく聞くものと似ていますので、ぜひ聴き比べてみてください。

カーン(Kan)


画像:https://www.youtube.com/watch?v=oRsINFjfBUI

カーンは、メインの音の前か後に軽く音を入れるタイプの装飾音です。

曲中のゆっくりな場面になるとカーンの部分が伸びるので、「メーンド(Meend)」という、いわゆる「グライド(ポルタメント)のような音になります。

Kan-swar (grace notes) | Ornamentation in Indian classical music | Raag Hindustani

アーンドーラン(Andolan)


画像:https://www.youtube.com/watch?v=cgoPC5OP6lI

アーンドーランは、ゆっくりと音を振動させる奏法です。

「特定のラーガには特定の音に対してアーンドーランを使う」のように、ラーガによってアーンドーランを行う音が変わります。

Andolan (oscillation) | Ornamentation in Indian classical music | Raag Hindustani

ムルキー(Murki)


画像:https://www.youtube.com/watch?v=Y2Y8DQygU1Q

ムルキーは「トリル」のように、素早く且つ軽く音を行き来する奏法です。

基本的に、近い2つの音を使います。

Murki (trills) | Ornamentation in Indian classical music | Raag Hindustani

ガマク(Gamak)

画像:https://www.youtube.com/watch?v=VP9E80keRBo

ガマクは、音に「揺れ」を加えるために声に力を入れて歌う奏法です。

Gamak | Ornamentation in Indian classical music | Raag Hindustani

カッカ(Khatka)


画像:https://www.youtube.com/watch?v=Knr1lughHiI

カッカは、ある1つの音に対して複数の装飾音を使う奏法です。

Khatka | Ornamentation in Indian classical music | Raag Hindustani

ミーンド(Meend)


画像:https://www.youtube.com/watch?v=be1J4dQ5g0A

ミーンドは2つの音の間をなめらかに移動させる奏法です。

Meend (glides) | Ornamentation in Indian classical music | Raag Hindustani

以上でインド音楽における装飾音の解説は終了です。

次はインド音楽シリーズ最後、インド音楽で使われる楽器、奏法、楽曲構成、特徴的な奏法「ドローン(Drone)」について詳しく解説します。

参考:Kan-swar (grace notes) | Ornamentation in Indian classical music


人気記事

1

今回は「FLUX:: Pure Analyzer Systemの使い方」をまとめました。このプラグインは、世界中の音楽プロデューサー・DTMerに愛用されているアナライザープラグインです。とてもキレイな見た目をしていますが、いったいどのようなプラグインで、どのように活用すればいいのでしょうか?

2

今回はCableguys社「ShaperBox3」を使うコツをまとめました。実際にBig ZがCableguys社「ShaperBox3」をどのように活用しているのか、おすすめの使い方を5つご紹介します。

3

今回は、Doctor Mixが解説する「歴代のシンセサイザーTOP10」をご紹介します。みなさんがよく耳にする「あの音」は、実はこれらのシンセサイザーの音かも…!?「聞いたことある!」「あの音って、このシンセの音だったんだ!」と驚くこと間違いなしです!

4

今回は、DTMでおすすめのオーケストラ系楽器がすべて使える音源をまとめました。1つ購入するだけで弦楽器・金管楽器・木管楽器・打楽器すべてが揃うだけでなく、世界中のプロが愛用する高品質の製品ばかりですので、まだお持ちでない方はぜひチェックしてみてください。

ファンクとは? 5

今回は、Antoine Michaudが解説する「Add9コードとMaj9コードの違い」をまとめました。どちらもコードネームに「9」が付いていますが、一体何が違うのでしょうか?「Add11とMaj11」「Add13とMaj13」の違いなども同様の考え方で見分けられます!

6

今回はFabfilterが解説する「ドラムミックスに使えるサイドチェインのコツ」をまとめました。例えばドラム全体をまとめたグループをミックスするとき「スネアの高音域を足したいけど、シンバルとハイハットの高音域は足したくない」ということがあるでしょう。そんなときPro-MBを使えば、スネアの高音域だけをブーストできます!

7

当サイトのnoteアカウントにて「楽曲のサビ・Aメロ・Bメロ・Cメロ・ポストコーラス・イントロ&アウトロの作り方」をそれぞれアップしました。 「曲を作るときに何から始めたらいいかわからない」「 ...

8

今回は、主にポップスやダンスミュージックで使えるシンセサイザープラグインをご紹介します。いずれも世界的プロも愛用する人気プラグインですが、それぞれ特色が異なりますので、できるだけたくさん持っておくと目的に合った音作りがしやすくなります。まだ持っていないプラグインがあれば、ぜひチェックしてみてください!

9

今回は「スピーカーは縦置き or 横置きのどちらがいいのか?」をまとめました。 多くのスピーカーは正方形ではなく長方形であることが多いですが、縦置きにするべきか、横置きにするべきか悩む方も多いでしょう ...

-音楽ジャンル解説
-,