ミキシングのコツ

【DTM・MIX】プリフェーダーとポストフェーダーの違いとは?

今回は「プリフェーダーとポストフェーダーの違い」をまとめました。

DTMでリバーブを使うときは、「インサートとセンド」そして「プリフェーダーとポストフェーダー」の使い分けが大切です。

この記事ではこの2つのポイントについて、メリットとデメリットをそれぞれ解説していきます。

リバーブはインサート or センドのどちらを使うべき?

まずはじめに、インサートとセンドについて解説します。

リバーブなどのエフェクトを使うときによく考えるべきなのが、インサートとセンドの使い分けです。

インサート(Insert)

エフェクトをかけたいトラックに、エフェクトプラグインを直接追加する方法

センド(Send)

エフェクト専用のトラックを別途作成し、そのトラックに音を送ってエフェクトをかける方法

一般的に、リバーブやディレイなどのエフェクトではセンドがよく使われます。

センドのメリット

・複数のトラックに対して同じエフェクトがかけられる
(どの楽器も同じ空間にいるように聴かせることができ、まとまりが出る)

・CPU負荷を減らせる
(同じプラグインを何個も作成する必要がないため)

プリフェーダーとポストフェーダーとは?

次は、プリフェーダーとポストフェーダーについて解説します。

この2つは「音量フェーダーを通る前にエフェクトをかけるのかどうか」が異なります。

プリフェーダー

音量フェーダーを通る前にエフェクトをかける

ポストフェーダー

音量フェーダーを通った後にエフェクトをかける

例えばボーカルにリバーブを使うとき、プリフェーダーの場合は「ボーカル→リバーブエフェクト→音量フェーダー」の順で音が通ります。

ポストフェーダーの場合は「ボーカル→音量フェーダー→リバーブエフェクト」の順です。

つまり、プリフェーダーにすると音量フェーダーによってリバーブの量が変わることがなく、常に一定の量でリバーブが加わります。

ポストフェーダーにすると、音量フェーダーが上がればリバーブの量も増えます。

インサートはプリフェーダー、センドはポストフェーダーがデフォルト

基本的には「元の音が大きくなればリバーブの量が増える」という聞こえ方の方が自然なので、多くの場合はセンドをポストフェーダーの設定にしてリバーブをかけます。

実際に、多くのDAWはセンドエフェクトのデフォルトがポストフェーダーになっています。

一方、インサートでエフェクトを追加している場合はプリフェーダーがデフォルトになっています。

つまり、多くのDAWでは以下の順番がデフォルトになっています。

元の音→インサートエフェクト→プリフェーダーのセンドエフェクト→音量フェーダー→ポストフェーダーのセンドエフェクト

プリフェーダーとポストフェーダーの違いまとめ

以上が「プリフェーダーとポストフェーダーの違い」の解説でした。

プリフェーダー

音量フェーダーを通る前にエフェクトをかける
エフェクトの量が音量フェーダーによって左右されない

ポストフェーダー

音量フェーダーを通った後にエフェクトをかける
エフェクトの量が音量フェーダーによって左右される

音の信号が流れる順番

元の音→インサートエフェクト→プリフェーダーのセンドエフェクト→音量フェーダー→ポストフェーダーのセンドエフェクト


当サイトでは他にもDTMのパラメーターや操作について解説していますので、ぜひこちらも参考にしてください🔻

参考:https://www.youtube.com/watch?v=wK9bfwJl4cg


人気記事

1

今回は、大人気プラグインメーカーのCableguysが解説する「音にまとまりを出す方法4選」をまとめました。ボーカル、ギター、ベース、キーボード、ドラム...どれも1つ1つしっかり作っているのに、全体で聞くとなんとなくまとまりがなく、バラバラに聞こえる…こんなお悩みにお答えする「音にまとまりを出す方法」を4つご紹介します!

2

今回は、SynthHackerが解説する「2024年を制するボーカルチョップトリック」をまとめました。ボーカルチョップは、フューチャーべース(Future Bass)やEDMなどによく使われるボーカルテクニックで、とてもかっこいいアレンジ方法の1つです。この記事では、誰でも無料でイマドキのかっこいいボーカルチョップを作るコツをご紹介します。

3

ボーカルやギターなどの楽器の録音におすすめのマイクはある?ダイナミックマイクとコンデンサーマイクってどう使い分ければいいの?今回はこのような方のために、おすすめのマイクをご紹介します!1万円代&高品質のマイクを解説していきます。

4

今回は、Sage Audioが解説する「ボーカルミックスの最終ステージ」をまとめました。ボーカルミックスでよくあるのが、ボーカルがインストに埋もれてしまって聞こえづらいという問題です。今回はこの問題の対処方法を3つご紹介します!

5

今回は、Make Pop Musicが解説する「超広がりのあるシンセサウンドを作る6つのテクニック」をまとめました。「バーンと壮大に広がりがあるような音にならない」「音を広げようとしたけどなんだか曲になじまない…」という方も、6つのテクニックを使えば、このような広がりと重厚感・迫力のあるサウンドを作ることができます。

6

今回は、DTMにおすすめのコンパクトなスピーカーを5つご紹介します。いずれも小さな机で手軽に使える上に、値段もお手頃で数万円程度で購入できます。世界的なプロも愛用しているスピーカーもありますので、初心者の方も、本格的にDTMをしたい方もぜひチェックしてみてください!

7

今回は、ユニークな音がすぐ作れるおすすめのマルチエフェクトプラグインを5つご紹介します。 いずれも1つのプラグインでさまざまなエフェクトが使えますので、1つ持っておくだけでもサウンドデザインの幅が広がります。 「何でもいいから何か変化を加えたい」というときにも効果的ですので、ぜひチェックしてみてください。

8

今回は「絶対に買って損しない、おすすめDTM音源・プラグイン」をまとめました。特に多くの音楽プロデューサーに愛用され、世界中でベストセラーになり、買っても絶対に損しないと思えるプラグインはかなり絞られます。ここでは初心者からプロまで使えて「これさえ買っておけば問題なし」と断言できる「世界で愛用されているおすすめDTM音源・プラグイン」をご紹介します。

9

今回は低音域の吸音が重要な理由をまとめました。200Hzの低音域は部屋でどのように鳴り、人間の耳にはどのように聞こえ、それが映画や音楽を楽しむときにどう影響するのか、どのような吸音材を選べばいいのか、おすすめの吸音材もまとめてご紹介します。

10

今回は、Nathan James Larsenが解説する「音楽の学位は基本的に意味がない」をまとめました。 ネブラスカ大学の音楽学部(作曲&音楽理論)を卒業し、現在はプロの音楽プロデューサーとして活動しているNathanが「音大に行く意味がないと思う理由」を5つ解説します。

-ミキシングのコツ