かんたんにできる「MIXのコツ」ってないの？
今回はこのようなお悩みにお答えする内容です。
今回は初心者向けの内容ですので、とりわけ難しいものはありません。
どれも今日からすぐ実践でき、効果もバツグンですので、ぜひお試しください！
初心者のためのMIX（ミキシング）のコツ5つ
2.パラレルコンプレッション
3.パン（Pan）振りで厚みを出す
4.休憩を取る
5.エフェクトの順番を工夫する
それでは1つずつ見ていきましょう。
MIX（ミキシング）のコツ1.Busを使う
1つ目のコツは「Busを使う」です。
初心者の方には、「トラックのフェーダーは、各トラックそれぞれを上げ下げするものだ」と思っている人もいるかもしれません。
トラックを1つのグループとしてまとめることもできます。
Bus（バス）って何？
Bus（バス）というのは、かんたんに言うと「複数トラックを1つのトラックにまとめるための”出口”」です。
たとえば、ボーカルが5人いる曲の場合を想像してみましょう。
ボーカル1人につき1トラック使うと、合計で5トラックになります。
このとき「5人全員の音量を-3dB下げたい」と思ったとしましょう。
5トラックそれぞれのフェーダーをぴったり-3dBずつ下げるのは…ちょっと面倒ですよね。
一斉に同じ処理を加えたいときにBusが使える
ここで、「Vocal Bus」というBusを作りましょう。
（作り方は各DAWで異なりますので、「DAW名 Bus」「DAW名 グループトラック」などで調べてみてください）
そしてこの5トラックの出口、つまりOutputを「Vocal Bus」にしてみます。
すると、Vocal Busのボリュームフェーダーを上げ下げすると、5トラックすべてのボリュームが同様に上げ下げされます。
全トラックに同じエフェクトをかけたいときにもBusが使える
Busを使って変えられるのは、ボリュームなどフェーダーを使った操作だけではありません。
エフェクトやパン、オートメーションなども使えるのです！
たとえば先ほどの例で、ボーカル5トラックに、全く同じリバーブとディレイをかけたいと思ったとしましょう。
そのとき、いちいちそれぞれのトラックにリバーブとディレイを設定するのは...ちょっと面倒ですよね。
ここで、Vocal Busにリバーブとディレイを使ってみましょう。
ボーカル5トラックはすべてVocal Busにまとめられていますから、このBusにリバーブとディレイをかけてしまえば、すべてのボーカルトラックに同じエフェクトがかかることになります。
基本的にはすべてBusにまとめよう
基本的には、トラックは一旦Busにまとめ、もともとのトラックは直接Master（Stereo Out）に行かないようにしましょう。
（Bus = Vocal BusやDrum Busなど、パート別のBus）
つまり、Master（Stereo Out）につながるのはMIX Busだけにしておこう、ということです。
MIX（ミキシング）のコツ2.パラレルコンプレッション
2つ目のコツは「パラレルコンプレッションを使う」です。
パラレルコンプレッションとは、「コンプレッサー（以下コンプ）がかかった音と、かかっていない音を混ぜる」というテクニックです。
パラレルコンプレッションのやり方
たとえば、ドラムのスネアにパラレルコンプをしたいときの場合。
（これはMIX Busとはちょっと違います。Sendで送るので、元の音はMasterに、Sendに送った音はSendトラックから出ます。）
2.スネアを送ったSendトラックに、コンプレッサーを追加する
こうすると、スネアの音はこの2つの音が混ぜられることになります。
→もともとの演奏にあったダイナミクス（抑揚）をキープする役割
→コンプをかけたことで、音に圧が出る=厚みが出る。
つまり、それぞれの音のいいとこ取りができます。
ちなみに2つの音量バランスは、必ずしも50対50にする必要はありません。
お好みの音になるよう、Sendの量を調整してみてください。
↓パラレルコンプの音の違い（1:38~）
パラレルリバーブとは？
リバーブを使うときは、いらない低域を削るためにハイパスフィルターを使うことが多いと思います。
（リバーブの低域は、音をにごらせる原因になることがあります）
実はこれも、パラレルコンプと同じ原理で調整することが可能です。
いわゆる「パラレルリバーブ」です。
パラレルリバーブのやり方
やり方は、パラレルコンプと全く同じです。
1.リバーブをかけたいトラックを、パラレルリバーブ用のSendトラックに送る
2.パラレルリバーブ用のSendトラックにリバーブを追加する
（このとき、ハイパスフィルターはかけない=低域は残しておく）
3.リバーブをかけたいトラックのSendの量を調節する
MIX（ミキシング）のコツ3.パン（Pan）振りで厚みを出す
3つ目のコツは、「パン（Pan）を振って厚みを出す」です。
厚みのあるサウンドにするために使えるのがこのテクニック。
やり方は非常にかんたんです。
2.2つのトラックのうち、片方は一番左に、もう片方を一番右にPanを振る
3.音が真ん中に聞こえてしまう場合は、片方にChorusやFlangerなどのモジュレーション系エフェクトを使うか、ほんの少しタイミングをずらす
パートによって良し悪しは変わる
このテクニックは、パートによって合うか合わないかが大きく変わります。
たとえばボーカルやドラムなら、このテクニックを使わず、そのまま真ん中で鳴らした方がよいことが多いです。
一方、バッキングボーカル（ハモリ等）や他の楽器なら、このテクニックはピッタリ合うでしょう。
MIX（ミキシング）のコツ4.休憩を取る
4つ目のコツは、「休憩を取る」です。
何かを長時間聞いていると、特に大きな音で聞いていた場合、音量に対する判断が鈍ってきます。
これはいわゆる「耳の疲労」で、MIXにおいて悪い判断を下す原因になります。
耳の疲労を避けるには？
通常の音量でMIXをしている場合は、2時間に1回、15分の休憩を取ることをおすすめします。
また、作業中はよりクリアに音を聞くために、どんどん音量を上げている人もいるかもしれません。
ちなみに耳の疲労を避ける具体的なテクニックは、こちらでも紹介しています。
MIX（ミキシング）のコツ5.エフェクトの順番を工夫する
5つ目のコツは「エフェクトの順番を工夫する」です。
これはサウンドに関わる非常に大切なことなのですが、意外と見過ごされやすいのです...
たとえばディレイの前にリバーブが来ると、スペース感を感じさせるエコーの効果がより加わりやすいです（4:16~）。
逆にリバーブの前にディレイをかけると、エコーの回数がより増えます（4:24〜）。
MIX（ミキシング）をさらにレベルアップしたい方へ
以上でミックスのコツ5つ」の解説は終了です。
よりアドバンスなMIXのコツはこちらの記事でもまとめていますので、ぜひこちらもご覧ください↓
