ゲーム音楽の作曲方法【コツはモチーフ】

このような疑問にお答えする内容です。

Tristan Leonidasによる「ゲーム音楽におけるモチーフ MIDIの魔法」をかんたんにまとめてみました。

言葉では表すのはちょっと難しい「ゲーム音楽らしさ」を、実際のゲーム音楽を交えて紹介します。

動画ではレトロゲームを取り上げていますが、最新のゲーム音楽にも使えるテクニックです。

※こちらの動画・記事では、メロディーにおける「モチーフ」について解説しています

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ゲーム音楽のカギは「モチーフ」

ゲーム音楽で重要なのが「モチーフ」です。

たとえばこちら。

画像引用: 動画より

このようなモチーフをいくつか作り、それをつなげることで「曲」となります。

※ちなみにこのスクショのメロディー（モチーフ）は、伊藤賢治氏作曲、聖剣伝説の「Rising Sun」です

モチーフをちょっと変えてみる

画像に「b1」「b2」というモチーフがありますね。

b2というのはb1を少し変えたバージョンのことです。

一番最後の音だけ変えたり、1オクターブだけ下げたり、リズムは全く同じだけど音程だけ変えたりなどですね。

これらは「派生系」として扱い、番号をつけています。

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モチーフの例1 ドンキーコング「Aquatic Ambience」

ここからは、具体的にモチーフの例を見ていきます。

まずはドンキーコングの「Aquatic Ambience」。

そして、この5つのコードから、ベーシックな4つを使ってメロディーを作ります。

これをすべて8分音符で鳴らします。

これでモチーフができました。

あとは、これを繰り返すだけです。

新しいモチーフを加える

でも、ただ繰り返すだけでは単調になってしまいますよね。

そのため、新しいモチーフを作ってみましょう。

aというモチーフに対して、新しいbと言うモチーフを作ります。

新たなcというモチーフも作ります。

こちらはc1、c2、c3と、cの派生系を作ってみましょう。

c1をコピペしたあと、音の場所を移動したり、長さを変えたりしてc2・c3を作ります。

こうして、1つの曲にしていきます。

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まとめ

今回の内容をざっくりまとめると、このようになります。

今回は聖剣伝説とドンキーコングの例が出てきましたが、ポケモンシリーズのゲーム音楽についてはこちらの記事でまとめています。

【ゲーム音楽】ポケモンシリーズでよく使われる作曲法・コード進行【プロが解説】